Following a highly acclaimed UK and Ireland tour in 2019, the first new production of GREASE in 25 years will tour the UK again with Peter Andre as Teen Angel and Vince Fontaine at certain performances. The musical features beloved songs, including Summer Nights, Greased Lightnin’, Hopelessly Devoted To You and You’re The One That I Want. GREASE is directed by Nikolai Foster and choreographed by Arlene Phillips.
Natalie Bassingthwaighte, Paulini, Rob Mills, Alexander Lewis & Mark Furze are set to star in CHESS THE MUSICAL touring Melbourne, Adelaide, Perth and Brisbane from April to June 2021.
Today (February 5) in live streaming: Stars in the House celebrates Ann Reinking, Christy Altomare stops by Backstage Live, and more!
Over the break, I bid a temporary goodbye to my apartment at college and came home, back to my childhood bedroom with Broadway posters on the walls and drawers cluttered with childhood memorabilia.
His distaste for fame mongers and star worship is palpable... practically visceral. “That said, I loathe, detest and revile celebrity influencer culture so thoroughly that I believe it should be garroted to death at the earliest possible time and pushed into an unmarked grave,” he continued with a smirk, gritting his tightly-clenched teeth.
Carole Demas has had a varied career with a plethora of parts... but one role is still special to her, and she will be remembering that role when her new show debuts on February 5th.
Today (February 1) in live streaming: Jeremy Jordan and Ashley Spencer sing with Seth Rudetsky, Krysta Rodriguez on Live at the Lortel, and more!
Broadway might be dark, but that doesn't mean that theatre isn't happening everywhere! Below, check out where you can get your daily fix of Broadway this weekend, January 30-31, 2020.
In an Adelaide Fringe debut, South Australian companies Paper Mouth Theatre and Wickedly Good Productions present Grief Lightning: A Satire in 78 Slides.
I lettori di Broadwayworld hanno proclamato Giulia Fabbri come migliore attrice in un musical per la passata decade ai Broadwayworld Regional Awards 2020. Incontriamo la giovane attrice che con questo premio festeggia anche i suoi primi dieci anni di carriera.
Buongiorno Giulia,
D. È stato un grande piacere veder crescere il numero di voti che il pubblico di Broadwayworld ti ha destinato in questo premio speciale ai migliori artisti della decade. Credo sia una grande soddisfazione visto che hai iniziato la tua carriera professionale proprio 10 anni fa. Vogliamo ricordare il tuo debutto? Se non sbaglio i tuoi primi passi in scena sono stati ne Il Bacio della Donna Ragno e Alice Nel Paese Delle Meraviglie.
R. È davvero una grande soddisfazione, anche se parte del merito va a Mary Poppins che è un personaggio amatissimo e a tutti i miei colleghi e al team creativo che hanno contribuito alla creazione di uno spettacolo che è rimasto nel cuore di tanti. Sì io ho iniziato a lavorare professionalmente nel 2010, e la mia primissima esperienza è stata al Teatro Comunale di Bologna con Il Bacio della Donna Ragno, titolo che purtroppo è praticamente impossibile da trovare in una stagione teatrale italiana, ma la BSMT, accademia in cui ho studiato, ha instaurato questa magnifica collaborazione col Teatro Comunale che permette agli allievi di lavorare su titoli ricercati, in uno splendido teatro all'italiana con tanto di orchestra sinfonica, costumi e scenografie del teatro. Si crea un connubio tra ente lirico e musical che è davvero rarissimo da trovare altrove. Subito dopo sono entrata a far parte dell'ensemble di Alice nel Paese delle Meraviglie il musical. Abbiamo girato tutta l’Italia per due stagioni ed è stata un'impagabile palestra per me. È
D. Prima di arrivare ad interpretare Mary Poppins hai lavorato in famosi musical come Newsies, Footloose, Grease, Les Miserables e altri, tutti di “importazione”. E’ stata una tua scelta prediligere traduzioni di musical inglesi e americani rispetto ai lavori italiani?
R. Sì la mia preparazione è improntata sul musical internazionale ma non posso dire di aver scelto di lavorare prevalentemente su questo genere di titoli, chi fa il mio mestiere sa che qui in Italia purtroppo in una stagione teatrale ci sono un paio di produzioni grosse, con una tenitura di almeno qualche mese, e poi una manciata di produzioni più piccole, io semplicemente ho puntato ai lavori più duraturi e prestigiosi che potevo ottenere e ho avuto la fortuna di lavorare per due stagioni con Grease e per una stagione con Footloose per la Stage Entertainment che è una compagnia per cui desideravo tanto lavorare. E prima di questi lavori c'è stato Newsies che invece è durato solo due mesi ma mi ha portato il primo ruolo da protagonista e una stretta collaborazione con gli esponenti di Disney Italia. Al di là di questo Newsies è un titolo che mai pensavo di vedere in cartellone a teatro in Italia, invece è successo e nonostante sia stato un flop al botteghino a causa di una pubblicità poco efficace e di un passa parola lento ad attivarsi, chi lo ha visto è tornato più volte e a distanza di 5 anni ancora lo ricorda con grande affetto, aver fatto parte di una cosa così speciale è un dono immenso per me.
Detto questo credo che in Italia gli spettacoli originali di qualità siano molto pochi, forse per mancanza di scuola o semplicemente per mancanza di tempo e finanze, dopotutto i titoli internazionali sono abbondantemente rodati dopo mesi di letture a tavolino, prove, poi anteprime, insomma tutto l'iter che porta uno spettacolo in scena, che all'estero dura appunto mesi se non anni, in Italia invece per gli allestimenti si ha pochissimo tempo.
Parlavo con la mia amica Simona Patitucci dopo aver guardato I Sette Re Di Roma con Gigi Proietti, e lei mi raccontava di come lo spettacolo sia stato completato, affinato, plasmato su Gigi e gli altri attori durante le letture a tavolino...questo tipo di approccio al processo creativo per la mia generazione purtroppo è fantascientifico.
D. Quali dei titoli che ho citato o altri che hai interpretato ti ha dato le maggiori soddisfazioni o ti è rimasto più nel cuore? E c’è un ruolo che non hai ancora interpretato e a cui aspiri?
R. Ognuno dei ruoli che ho interpretato mi ha messa alla prova e mi ha insegnato tantissimo, ma probabilmente quello che più mi è caro è Katherine Plumber in Newsies, perchè è stato il mio primo ruolo e perché quello spettacolo era speciale, non so come altro dirlo. Un ruolo che non ho mai interpretato e che ho sempre voluto fare, ma inizio ad essere vecchiotta, è Maria in West Side Story.
D. E poi è arrivata lei, la mitica Mary Poppins. Un ruolo impegnativo sia come interpretazione per le complessità canore e sceniche del personaggio, sia psicologicamente per l’inevitabile confronto con una delle più importanti icone del musical mondiale, Julie Andrews. Raccontaci come ti sei avvicinata a questo ruolo.
R. Io sono una nerd di Mary Poppins, è il mio film preferito da sempre, ho letto tutti i romanzi, quando sono arrivata al primo giorno di allestimento avevo già chiaro chi e come doveva essere per me, lei era la migliore amica che avrei tanto voluto vicino da bambina. Sono partita pensando a quello e poi ogni giorno ho costruito il personaggio assieme ai miei colleghi e al team creativo. E' uno di quei personaggi che nell'economia dello spettacolo portano sulle spalle molto peso e non è stato facile ma è anche un tipo di responsabilità con la quale desideravo misurarmi e con qualsiasi altro spettacolo mi sarei sentita in preda al terrore. Con Mary Poppins sapevo di potercela fare perché sin dalle audizioni, sapevo di giocare in casa. E' stato un percorso con alti e bassi chiaramente, lei è praticamente perfetta, io diverse volte ho fatto un gran casino, ma per quanto mi riguarda rimane una sfida vinta. Per quanto riguarda le aspettative altrui e il confronto con Julie Andrews, quella è una battaglia che non ho mai voluto combattere, un paragone che non mi è mai interessato, sapevo che ad alcuni sarei piaciuta e ad altri no, come succede sempre, il mio obbiettivo era solo onorare la MIA Mary Poppins e crescere artisticamente, e l'ho fatto.
D. E posso sinceramente dire che ci sei riuscita in pieno. Non voglio ora entrare nel merito della brutta vicenda che ha portato alla cancellazione della ripresa di Mary Poppins a Milano. Una brutta pagina nella storia del musical italiano. Concentriamoci sul bel messaggio di questo musical e dei ricordi che ne porti con te. Vorrei anche ricordare che tutto il cast ha ricevuto il Broadwayworld Regional Award come Miglior Ensemble.
R. Con me porto due intensissimi anni della mia vita passati con addosso stivaletti e cappotto blu, porto centinaia di ore passate con i miei colleghi a ridere, piangere, mandarci a quel paese anche, ad abbracciarci...porto il fragore del pubblico e la gioia negli occhi delle persone, porto la prova tangibile di quanto bene possa fare un superfluo pomeriggio a teatro. Sono piena di ricordi meravigliosi e anche piena di pensieri che ancora fanno male. Ma nulla di quanto è successo può cancellare il fatto che Mary Poppins sia stato uno spettacolo che ha alzato l'asticella qualitativa del genere musical in Italia e questo perché era un'imponente, bellissima macchina mossa da artisti eccellenti e da una grande squadra tecnica, che a questa macchina davano cuore e calore.
D. Quali sono i tuoi progetti futuri nella speranza che la stagione 2021/2022 possa riprendere senza problemi?
R. Il mio progetto futuro è stare bene, nutrire la mia creatività, fare cose che mi rendano felice senza scendere a compromessi con la dignità, il rispetto, la passione e la cura che metto nel mio lavoro e che sono per me fondamentali da parte delle persone con cui collaboro. Tutto ciò che si sposerà con questa linea di pensiero sarà più che benvenuto.
Ancora molti complimenti a Giulia Fabbri con la speranza di rivederla presto in scena.
One enthusiastic parent whose child participated in Segerstrom Center for the Arts’ Musical Theatre Training Program this past fall said, “Please offer more musical theatre classes soon!” And so, the Center’s Education Department has announced a new series of classes for aspiring young performers ages 9-18 in February.
Jeremy Jordan, Ashley Spencer, Santino Fontana, and Christy Altomare are the latest Broadway stars to join Stephanie J. Block, Sebastian Arcelus, and Jessica Vosk on The Seth Rudetsky Concert Series!
Triangle Rainbow Theater creative director Anthony Fusco will be presenting it's first annual LGBTQ Short Play Festival of one acts on Saturday February 27th & Sunday February 28th @ 3:00PM & 5:00PM, and Saturday March 6th & Sunday March 7th @ 3:00PM EST.
Music Theatre Wichita has announced its upcoming 2021 season, featuring 7 productions from April to November.
Royal Family Productions has announced the kick-off of their second annual Female+ Forward Festival with See Her, a new cinematic theatrical piece written by one of last year’s FFF playwrights, Iman Schuk (This Open Earth).
The season kicks off with Laura Osnes in Concert on February 5 and 6, with music direction by Fred Lassen.
Winners have been announced for the 2020 BroadwayWorld Kansas City Awards - which were back bigger than ever, celebrating the best in local theatre of the past decade!
To honor and celebrate Martin Luther King, Jr. Day in the new year, The Duluth Playhouse will present a virtual staged reading of The Mountaintop, written by Katori Hall from January 15-18, 2021.
West End star, Matt Croke, noted for his performance in the title role of Disney’s Aladdin at the Prince Edward Theatre, takes centre stage as a contestant in this year’s hotly anticipated 10th series of The VOICE UK.
This month, The Studio Theatre™ Tierra del Sol (806 San Marino Drive, The Villages, FL) will open its first production of its fifth season, 9 to 5 The Musical, music & lyrics by Dolly Parton and book by Patricia Resnick. The production will be staged at The Sharon L. Morse Performing Arts Center (1051 Main Street, The Villages, FL).
Masters of the open-air cinema experience, Rooftop Cinema Club (RCC) is kicking off 2021 in style! As the pandemic continues to reshape LA's entertainment scene, RCC is keeping us entertained in the new year, as they announce their January lineup at The Drive-In at Santa Monica Airport.
Baring It All with Call Me Adam returns today, Thursday, January 7, 2021 when Season 2 of the entertainment podcast begins. This season, Baring It All host Adam Rothenberg focuses on his guest’s legacy and lessons learned.
Whether you love them or not, holiday films are designed to make you feel good inside - so it makes total sense that, over the years, Broadway stars (our favorite purveyors of joy) have found themselves appearing in them!
Masters of the open-air cinema experience, Rooftop Cinema Club (RCC) is kicking off 2021 in style! As the pandemic continues to reshape LA's entertainment scene, RCC is keeping us entertained in the new year, as they announce their January lineup at The Drive-In at Santa Monica Airport.
Live From Skylight Run has had a series of successful concert in 2020 and will continue to in the new year, beginning New Year's Day.
All of this babble of Godspell reminded me of the 2011 Broadway revival, which played at the Circle in the Square Theatre from 2011-2012.
1972 | Broadway |
Original Broadway Production Broadway |
1973 | West End |
London Production West End |
1976 | US Tour |
National Tour US Tour |
1979 | West End |
London Revival West End |
1993 | West End |
London Revival West End |
1994 | Broadway |
Broadway Revival Broadway |
2003 | Milburn, NJ (Regional) |
Paper Mill Production Milburn, NJ (Regional) |
2007 | Lincolnshire, IL (Regional) |
Marriott Lincolnshire Revival Lincolnshire, IL (Regional) |
2007 | West End |
London Revival West End |
2007 | Broadway |
Broadway Revival Broadway |
2010 | US Tour |
Touring Revival US Tour |
2014 | Milburn, NJ (Regional) |
Paper Mill Playhouse Production Milburn, NJ (Regional) |
2014 | St. Louis, MO (Regional) |
Muny Production St. Louis, MO (Regional) |
2016 | Motion Picture |
FOX Live Televised Production Motion Picture |
2017 | Canada |
Toronto Production Canada |
2021 | UK Tour |
UK Tour |
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